EL MODERNISMO LATINOAMERICANO.

La intención del modernismo, básicamente, era buscar la liberación política e intelectual.

Este movimiento desarrollado en América por el poeta y pensador cubano José martí cambio la forma poética y la poesía escrita en lengua española. El nacimiento del modernismo surgió consigo en el libro de Rubén Darío llamado “azul” alrededor del año 1888. Seria con este poeta donde el modernismo iniciaría sus primeras ideas más a la poética que a la narrativa. Los modernistas retomaron y llevaron a su culminación un estilo que venía de romanticismo y del simbolismo europeo.

Retroscopia: Alicia en el País de las Maravillas (1903)

ALICIA EN EL PAIS DE LAS MARAVILLAS.

En 1903, habiendo pasado treinta y ocho años desde que Lewis Carroll escribiera su famosa novela, y ocho años después de que los Hermanos Lumière inventaran el cine, los británicos Percy Stow y Cecil Herpworth, basándose en las ilustraciones diseñadas por John Tenniel para el cuento, dirigieron la primera de un sinfín de adaptaciones de ‘Alice in Wonderland’.

Cuando se estrenó esta obra del cine mudo en Inglaterra, ‘Alicia’ era el film más largo hasta el momento, habiendo sido rodado además en 16 fotogramas por segundo. Tenía una duración original de doce minutos, pero a causa de la mala conservación del único ejemplar que se posee, la cinta tuvo que ser restaurada por el British Film Institute, alcanzando un resultado bastante óptimo; sin embargo, tan sólo han podido ser recuperados nueve minutos de su totalidad.

Bryony Dixon, el curador fílmico de cine mudo del BFI (British Film Institute) declaró: “En la década de los ’60, la cinta fue donada por el gerente de una sala de proyecciones. Ha sufrido daños irreparables por el agua, siendo el borde la parte más dañada, ya que la emulsión de químicos se despegó de la base perdiendo toda la información. Un daño irreparable que ha debilitado en demasía la calidad física de la película, por lo que el proceso de curación será digital y no químico”. Finalmente, para celebrar la historia de la historia original, se llevó a cabo una gala de estreno en la Biblioteca Británica, donde la proyección del filme estuvo acompañada por la música de un piano.

Lo realmente entrañable y divertido de esta primera versión es sin duda alguna sus efectos especiales. Hay que destacar la manera en que queda representada la reducción y el aumento de tamaño de Alicia, algo extraordinario para la época.

EL NATURALISMO.

Aquí les anexo una presentación en Power Point sobre la exposición del tema EL NATURALISMO.

RESEÑA DE LECTURA: "LA CUESTIÓN SOCIAL EN LA LITERATURA DEL REALISMO-NATURALISMO"

"La cuestión social en la literatura del realismo-naturalismo: Dos dramas de mineros."
(Germinal, de Emile Zola, Teresa, De Leopoldo Alas)

                                                                                   Juan Manuel H.

La literatura de obreros era una de las que más se interesaba por contar sobre la cuestión social a la que estaban sometidos los mineros franceses y españoles, pero era poco relevante en una sociedad donde la burguesía era la encargada de llevar el control de la comunidad.

Por este motivo, la literatura de obreros además de ser poco leída era subestimada por ser más un ensayo político y por usar poco la ficción, era muy apegada a la realidad. Lili Litvak se encargó de estudiar la producción literaria del movimiento obrero que casi siempre se reproducía por el medio teatral.
José Manuel González Herrán se encargó de reconstruir y de comparar dos historias que para muchos estudiosos no eran tan significativas dentro de un contexto de evolución social, pero que para él como para otros pocos no necesitaba tener cierto valor artístico para poder valer una investigación minuciosa de estos trabajos que hablaban sobre la cuestión social que vivió Francia y España (países de origen de Zola y Alas respectivamente).

Por eso González concluye que la literatura obrera “es, sino la única, la que mejor refleja o representa el impacto literario de la llamada cuestión social”. (González Herrán)

Martín el zapatero remendón- LEÓN TOLSTOI.

Martín el zapatero remendón es un cuento de Leon Tolstoi.

SINOPSIS

Amargo, enojado, y sin fe después de la muerte de su esposa e hijo, un anciano zapatero reaviva su relación con Dios después de que un cliente deja una libro de oraciones con él para que repare su cubierta de cuero.
La película "Martín el Zapatero remendón" es una bella historia basada en el famoso cuento del novelista ruso León Tolstoy, "Donde hay amor". Dispongase a disfrutar con sus niños de esta historia recreada integramente con una animación hecha a partir de modelos de plastilina.

Muy educativo, los invito cordialmente a ver este maravilloso cuento.

RESEÑA DE LECTURA: "El tropos del héroe trágico entre la historia y la literatura"

León Tolstói. 

Las angustias más profundas de la literatura son literarias; de hecho, en mi opinión, definen lo literario y casi se identifican con ello. Un poema, novela, u obra de teatro se contagia de todos los trastornos de la humanidad, incluyendo el miedo a la mortalidad, que en el arte de la literatura, se trasmuta en la pretensión de ser canónico, de unirse a la memoria social o común.

“Los grandes textos son siempre reescrituras o revisionismos, y se funda sobre una lectura que abre espacio
para el yo, o actúa para reabrir viejas obras a nuestros recientes sufrimientos”

Tolstói se comporta como si el lector ya conociese lo sucedido, y, sin embargo,la novela se abstiene de reflexionar sobre los significados de la historia; no se extrae ninguna moraleja ni se provoca ninguna polémica. Lo que importa no es, evidentemente, ni la acción ni el pathos, sino sólo el ethos del héroe, la revelación.

“Lo más radical que existe es la verdad sobre algo. En un mundo de muchas clases de mentiras, obligadas, compulsivas y deliberadas … decir la verdad no sólo es un acto comunista sino un acto revolucionario. Y la verdad más importante acerca de la historia latinoamericana, por lo que sé, es la historia sobre su lucha de clases, que significa la lucha entre éstas … ”